«Кино — это не про стены, а про людей» 17.04.2026
Как прошла встреча режиссера Яны Климовой-Юсуповой со студентами Киноколледжа
Разговор получился максимально откровенным: о том, как подойти к звезде, почему не надо бояться писать «плохо», что делать, когда из фильма вырезают почти 1/3, и как оставаться живым в профессии, где многое построено на сроках и бюджетах.
«Я пришла к легендарному оператору и спросила: “Хотите снять мой короткий метр?”»
- Самый частый страх начинающих режиссеров: как позвать в свой проект профессионалов, если у тебя нет имени?
«Когда я снимала свой дебютный короткий метр, я пришла к кинооператору Игорю Семеновичу Клебанову. Я подошла и сказала: “Игорь Семенович, хотите снять мой короткий метр?” Он опешил: “Я не снимаю студенческие работы”. А я спросила: “Почему?” И у него в глазах что-то блеснуло. Он согласился».
- Дальше — больше. На роль в том же фильме Яна пригласила известную актрису.
«Я пришла к ней и сказала: “Здравствуйте, я снимаю кино, оператор — Игорь Клебанов”. Она ответила: “Ой, я так люблю Игоря Семеновича!” И всё. Я тогда поняла: артисты хотят играть в кино. И если у тебя есть нормальный сценарий — они пойдут. Не надо себя ограничивать. Мы сами возводим эти стены».
«Я не знаю, чем закончится история, когда начинаю»
- Студентов интересовало, как писать живые диалоги.
«У меня нет «техники» - только состояние. Я не знаю, чем закончится история, когда начинаю. Я иду за ней. Задача — не придумать, а записать. Если тебе в кайф — будет жить. Если начинаешь думать “а что скажет мастер”, “а что подумает продюсер” — это большая ошибка. Она не дает вырасти своему».
«Вы живете в самой интересной драматургии каждый день. Посмотрите, как меняется свет за окном, как сидят сейчас ваши сокурсники. Я про каждого из вас могу написать историю, потому что я вас вижу. Не как фоновых людей, а как живых. Вот это и есть главный навык — видеть и слышать. И читайте художественную литературу!».
Педагог мастерской жанрового кино Киноколледжа Данил Пугачёв добавил: «Я даю студентам задание вести режиссерский дневник, записывать услышанные разговоры. И иногда я разговариваю сам с собой ролями. Иду по набережной полчаса и вслух веду диалог. Это один из способов поймать поток».
«50 минут моего фильма вырезали. И это нормально»
- Один из самых честных моментов встречи — рассказ о фильме «Походу любовь». Студенты спросили, как продюсеры влияют на результат.
«У нас был закрытый для изменений сценарий. Одно измененное слово каралось штрафом. Мы сняли 2 часа 20 минут, а продюсеры сказали: “Надо 1:30”. И 50 минут вырезали. Режиссерской версии не будет. Этот фильм теперь такой, но живой. Главное — чтобы история добралась до зрителя. Когда вы пишете сценарий, не думайте о том, как его потом будут резать. Думайте о том, что вы хотите сказать. Нащупайте что-то свое. Тогда эту историю сложнее будет сломать».
«Кино — это коллективный труд. Не присваивайте его себе»
«Я не принимаю фразу: “кино такого-то режиссера”. Кино — это оператор, художник, актеры, монтажер. Каждый вложил часть себя. Я до сих пор дружу с теми, с кем снимала свои первые работы. Потому что кино — это общее. И когда оно получается, это общая победа. А когда не получается — общая боль. Не забывайте тех, кто с вами рядом на площадке».
В фильмографии Яны Климовой-Юсуповой такие работы как «Походу любовь», «Слишком хорошая Анна», «Просточеловек», «Живые», «Любовь», «Синяя планета».
Вместе с Яной студенты разбирали не «тепличные» примеры реальных ситуаций: как собирать команду без бюджета, как работать со звездами, когда у тебя только сценарий и как отстаивать свое видение, но оставаться гибким.
«Вам кажется, что вас отвергнут? Конечно, могут отвергнуть. Но не факт, — подытожил Данил Пугачёв. — Я желаю вам испытать то самое чувство, когда актер скажет: “Ну, давай обсудим” В этот момент ты понимаешь: всё, я снимаю».
Подписывайтесь на наш канал в MAX!