В Киноколледже прошёл открытый показ по системе Михаила Чехова. Это непростая творческая задача: можно ли создать роль не через «копание в себе», а через воображение, атмосферу и игру? Педагог актерской мастерской Марьям Разбан и первокурсники Роман Горохов (он же режиссёр показа) и Ярослава Стефанец поделились с нами своими ощущениями от работы над постановкой.
Марьям Разбан: «Метод Чехова — про радость, а не про травму»
— У Станиславского мы проживаем роль через личный болезненный опыт: выводим себя на агрессию, заставляем любить или ненавидеть, травмируем психику. А Чехов предлагает создавать реальные чувства персонажа через воображаемое тело и атмосферу. Атмосфера — самое важное на сцене. С её помощью артист создаёт персонажа. Собственный организм актёра как бы сдаётся в аренду — я не травмирую себя, а надеваю роль как костюм.
Что легче студентам? Всё зависит от природы. Одним проще проживать по Станиславскому, делать психологический анализ. Другим, с развитым воображением, — улавливать атмосферу, музыку, деталь костюма. Чехов — это театр представления. Есть артисты, которые включаются через него быстрее.
Почему мы даём Чехова на первом курсе? Это рано, но в этом году такой набор: ребята быстро схватывают, с ними невозможно долго сидеть над серьёзными вещами. Они улавливают информацию на невербальном уровне. Театр стал другим, поколение другое — мы переизобретаем программу под них.
Актёру важно владеть разными методами, чтобы потом выбрать свой. Чехов помогает играть в любом состоянии: через воображение ты быстро включаешься в работу. И не нужно переживать личное — ты уходишь в пространство игры, как ребёнок. «Нет хорошего и плохого. Всё, что я делаю, я делаю правильно». Метод Чехова — про радость, любовь и излучение. Ты творишь из любви.
Роман Горохов, студент 1 курса актёрской мастерской, режиссёр показа:
«Чехов — это свобода стать другим в момент»
— Создание роли не через проживание, а через воображение. Самое сложное — быстро переключаться между ролями: этюды идут подряд, нужно мгновенно находить психологический жест или стихию для каждой следующей роли. Иногда Станиславский подключался сам собой, приходилось себя останавливать: «Нет, я иду по Чехову — представляю, не проживаю».
— Сгорбленная спина и сжатые плечи. Этот рисунок прослеживался во многих персонажах. Нашёл через наблюдение за человеком — у него это было ярко выражено. Подумал, это может стать якорем, порогом в роль. Когда принимал позу, сразу появлялась зажатость и неуверенность персонажа.
— Метод Чехова для меня — прежде всего свобода. Отсутствие жёстких рамок, когда создаёшь роль. Это про «здесь и сейчас». У Станиславского мы долго анализируем, ищем психологию, копаемся в себе. А по Чехову ты можешь просто в момент стать другим — человеком, персонажем. И здорово, что мы начали это осваивать уже на первом курсе.

Ярослава Стефанец, студентка 1 курса актерской мастерской:
«Чехов вдохновил меня стать тем, кем хочу»
— Входить в образ мне помогали наблюдения за людьми. Я искала в разных источниках, прописывала текст, жизнь своего персонажа. Импровизировать приходилось почти в каждом выходе. Я уже к этому привыкла. И мне это нравится: каждый раз всё поновому, не по шаблону. Метод Чехова оказался для меня очень интересным. До этого у меня уже были другие показы, но именно Михаил Чехов по-настоящему вдохновил меня. Я считаю, что благодаря ему я действительно стану тем, кем хочу.Про метод Чехова я говорю так: как наша Марьям говорит, Михаил Чехов — про любовь. Я с этим согласна. И ещё — про понимание людей, про взаимодействие с ними в пространстве

Фото: Варвара Басова, Джема Аббасова
Подписывайтесь на наш канал в MAX! |